IM MODUS

Im Modus bringen Hermine und Harry nach Hogwarts, lassen Scarlett Johansson abblitzen und mischen Streetfighter II auf. Geboten wird feinster Huppi-Fluppi Electro-Rock‘n‘Roll zum Tanzen, Mitsingen und Ausrasten – optimal, um Konfetti zu schmeißen, Luftballons knallen zu lassen oder sich zu fragen, was das jetzt wieder soll. Titel wie „Roy kann zaubern“, „Geiler Boy Alarm“ oder „Jacke mit Schrift“ sind T-Shirt-Spruch-kompatibel und vereinen Jung und Alt im Moshpit bedingungsloser Liebe. Die Songs sind lang und kurzweilig genug, dass sich jeder einen persönlichen Tanzstil dazu ausdenken und darbieten kann. Raffinierte Arrangements und billige Effekte lassen einsame Herzen auf dem Dancefloor zu einem lebensfrohen und schweißnassen Mob verschmelzen. It’s friday night, let’s dance!

OPERATION ZEIT

Inmitten von wummernden Bässen, trockenen Gitarrenriffs und wabernden Synthesizern entsteht der Sound, der daherkommt, wie illegale Feuerwerkskörper. Was die Jungs da machen ist schon Rap, Rap mit Band – jenseits von Gangsterposen. Fünf ausgefuchste Typen, die bewusst musikalische Genregrenzen übertreten und mit viel Wut im Bauch was sagen wollen – nein sogar müssen.Dabei ist jedoch nicht Zeige-, sondern eher Mittelfinger die Devise. „Der Traum ist aus“, hat schon Rio gesagt, aber wenn ihr Operation Zeit hört, wisst ihr: „Da geht doch noch was!“

Frontmann Andre Dusk begeistert jedes Jahr mit dem mittlerweile legendären „Nirvana-Unplugged“ Konzert die Liebhaber handgemachter Musik in Potsdam und Umgebung.

Der kanadische Sänger und Gitarrist hat nun erneut eine großartige Band um sich geschart und kommt mit einem neuen Programm in den Lindenpark:

Live Rust – a Tribute to Neil Young

Es wird ein musikalischer Streifzug durch über 50 Jahre laute Rockgeschichte mit Songs aus allen Phasen seines Schaffens von Buffalo Springfield über Neil Young & Crazy Horse bis Crosby, Stills, Nash & Young.

Beim diesem Programm neu an Bord ist Drummer/Percussionist Matthias Peter- ein Rock n Roll Veteran vom Potsdamer Band AOXOMOXOA…

Die Live Rust Band:

Andre Dusk… Lunatic-eine Pink Floyd coverband, Dusk & Dusk Electric eigene Lieder/CDs

Philipp Löwenstein… Lead-Guitar, unter anderem Gitarrist/Sänger der Stonerrock Band KRAKATAK

Nikki Ace on the Bass… has played in many bands with lots of recordings

Matthias Peter… MPercussion – Rhythm & Sound Laboratory – das Solo-Projekt – Percussion & Electronics

„Der Meister des bösen Wortes“ feiert Jubiläum!

Der vielfach preisgekrönte ostdeutsche Stand-up Comedian Ingmar Stadelmann tourt seit 10 Jahren quer durch Deutschland. Mit seinen Solo-Programmen „Was ist denn los mit den Menschen?“ „#humorphob“ , „Fressehfreiheit “ und „Verschissmus“ schärfte er seine Haltungen sowie seine Gags und begeisterte das Publikum. Folgerichtig präsentiert er 2022 zwei große Jubiläumsshows mit dem Titel, der keinen Einwand zulässt: „Außer mir macht’s ja keiner!“
Ganz im Sinne seiner Vielschichtigkeit zelebriert Stadelmann die Bühnenfeste in zwei zwielichtigen Städten seines Werdegangs: am 28.04.2022 in Salzwedel und am 01.05.2022 in der Columbiahalle in Berlin! Und im Herbst 2022 startet die Jubiläumstour: „Außer mir macht‘s ja keiner!“

Alles begann in der altmärkischen Provinz in Sachsen-Anhalt, genauer gesagt in Salzwedel, wo er geboren wurde und aufwuchs. Hier prägten Nudismus und Rebellentum seinen unbedingten Willen zur Pointe und formten ihn zur „echten Rampensau“ (Göttinger Tageblatt). Zwangsläufig trieb es ihn in den Sündenpfuhl Berlin, wo er nun lebt, wirkt und seine Programme und Erfolge mit urbanen Absurditäten füttert.

Erfolge gab es in den letzten 10 Jahren reichlich: Von Comedy- über Kabarettpreise, von gefeierten
Radioformaten zu Unterhaltungsshows für PRO7 bis hin zur eigenen Late-Night „Abendshow“ für den
öffentlich-rechtlichen rbb: Stadelmann hat einen erstaunlichen Weg hinter sich!

Es ist Zeit, kurz inne zu halten und mit den Fans zu feiern: „Außer mir macht’s ja keiner!“ Das ist auch gleichzeitig der Name der ARD-Doku, die Stadelmanns Weg nachzeichnet. (Sendetermin: 19.11.2021 – 21:00 Uhr – ONE)
Vom kleinen Ossi-Jungen zum bitterbösen Großstadt-Satiriker – dieses seltene Phänomen in der
deutschen Comedy-Landschaft spiegelt das breite Spektrum seiner Themen wieder. Stadelmann
spricht über Meinungsfreiheit und Frühverrentung in der Pandemie. Er erzählt von den Folgen eines
längeren Barts bei Polizeikontrollen, und auch immer über sich selbst. Nie ohne am Ende einen Gag
abzufeuern – brutal feinsinnig, einfach klug und berstend komisch!

„Ein bisschen schlauer aus der Show raus gehen als man reingegangen ist! Mit Pipi im Schlüpfer, vor Lachen! Also: Irgendwo zwischen Message und Pointe liegt Erkenntnis.“ Das ist Stadelmanns Anspruch. Und das gilt auch für die beiden Jubiläumsshows. Mitfeiern und Spaß haben!

„Der Mann mit bestem erzählerisch-komischem Talent und Gespür für Timing und Pointen…“
(Süddeutsche Zeitung)

www.ingmarstadelmann.de/
www.facebook.com/ingmar.stadelmann/

Mad Hatter’s Daughter kommen im September mit ihrer „Where Are We Runnin Tour“
nach Deutschland und England. Trotz Pandemie konnte die Alt-Pop Band im Oktober
2021 in ausgewählten UK-Kult-Clubs wie „Cavern Club“ (The Beatles, Adele, Jessie J) und
„Green Note“ (Ed Sheeran, Amy Winehouse, Leonard Cohen) auftreten, doch nun freuen
sie sich bei ihrer kommenden Tour neben Shows in London und Liverpool auf einige Tour
Dates in ihrer Heimat.
Das Trio steht für emotionale, authentische und handgemachte Musik, wertvolle Texte
und facettenreiche Songs, die mit Kira’s tiefer und rauchiger Stimme faszinieren. „Female
Rod Stewart“, „Adele“, „Stevie Nicks“ waren nur einige Assoziationen von Hörern, die in
den Genuss ihrer Musik kamen.

Homepage: madhattersdaughter.com

Facebook: facebook.com/madhattersdaughter

Kann man davon leben??? Durchaus – wenn man der Agentur für Arbeit klar machen kann, dass Zauberei ein Beruf ist und wenn das Finanzamt einsieht, dass man für einen Zaubertrick gekaufte Gummipuppen von der Steuer absetzen kann.

Auch wenn Marc Weide ein gern gesehener Gast in TV Shows ist und 2018 zum Weltmeister der Zauberkunst ausgezeichnet wurde, stellt er sich im neuen Programm dieser gern gestellten Frage. Also, kann man davon leben?

Für das Publikum beantwortet sich diese Frage nach einem Abend voll Lachen und Staunen ganz von selbst.

Homepage: https://www.marc-weide.de/

Facebook: https://www.facebook.com/MarcWeide.Zauberer

„Monarchie und Alltag“:
Die Band Fehlfarben bringt ihr legendäres Album auf die Bühne
Es gab eine Zeit, da war Düsseldorf für ein paar Jahre das Zentrum der deutschen Popmusik. Hier
entstand der deutsche Punk, der die Neue Deutsche Welle nach sich zog. Eine Schlüsselrolle in
dieser Zeit des musikalischen Aufbruchs spielte die Band Fehlfarben. Gut 36 Jahre ist das alles
her. Fehlfarben gibt es immer noch. Ihr legendäres Album „Monarchie und Alltag“ (1980), Jahre
später von der Musikzeitschrift Rolling Stone als wichtigstes deutschsprachiges Album
eingestuft, war zu keinem Zeitpunkt jemals out of print. Jetzt geht die Band erneut auf Tournee.
Sie bringt das Zeitgefühl der 80er auf die großen Bühnen und spielt erstmals alle elf Songs von
„Monarchie und Alltag“ in einem Konzert.

„Wir nehmen unsere Zuhörer mit auf eine Reise in eine andere Zeit“, sagt Schwebel. „Und dann erleben die Leute,
dass der Sound jener Tage auch heute noch Freude bereitet.“ Dies vielleicht auch deshalb, weil die Welt
inzwischen so kompliziert geworden ist, dass etwas, das straight forward daherkommt, geradezu erfrischend
wirkt.

Homepage: www.fehlfarben.com/

Facebook: www.facebook.com/Fehlfarben-904844002943620/

Bestes Fetenfeeling ist garantiert, wenn DJ Pasi eure Lieblingsmusik auflegt. Wir wissen was sich gehört und begrüßen euch mit einem kostenfreien Sekt. Und dann geht es mit den Songs, die man einfach immer wieder gern hört, durch die Jahrzehnte. Charts sind kein Muss, die Alternative-Klassiker gehören immer dazu. Und ihr habt die Garantie, dass es bei dieser Fete einfach nur noch heißt: Tanzen. Jetzt. Yeah.

Präsentiert von

Es ist wieder Zeit, um neue Schätze zu entdecken und Sachen, die ihr nicht mehr braucht, weiterzugeben. Denn wegschmeißen war gestern – heute nutzen wir, was wir haben. Herzlich willkommen zu unserem Familienflohmarkt im Park.

Unter unseren herrlichen Bäumen schlendert ihr an den Ständen entlang. Leckeren sowie heiße und kalte Getränke bekommt ihr im Waldcafé und im Salon. Und zum Rumtoben sind natürlich auch Spielplatz, Bolzplatz und Skatepark geöffnet.

Schock-Illusionist Dan Sperry: Der Anti-Conjuror wird als der beliebteste und gefragteste Illusionist dieser Generation gefeiert. Durch seine atemberaubenden Auftritte auf zahlreichen internationalen Tourneen, unzählige Fernsehauftritte und seine Videos, die sich rasend schnell im Internet verbreiten, sind seine hunderttausenden Fans in allen Altersgruppen und Bevölkerungsschichten anzutreffen.

Die Kunst der Magie verbunden mit dem Makabren sowie seine völlig unverwechselbaren und einzigartigen Illusionen begeistern Massen von Menschen auf der ganzen Welt. Es sind sein ausgefallener, schockierend exzentrischer Humor und die Interaktion mit dem Publikum, die seine Liveshow zu einem wahrhaftig einzigartigen Erlebnis machen, das unter anderem mit „total ekelig, aber dennoch total großartig“, „… ließ mich Tränen lachen, der zynische Alice Cooper der Magie“, einer „der das Publikum gleichermaßen zum Lachen und zum Schaudern bringt“ betitelt wurde.

Vom Headliner der meistverkauften Zaubershow in der Broadway-Geschichte, „The Illusionists“, von in die Höhe schnellenden Einschaltquoten von „America’s Got Talent“, Deutschlands erfolgreichster Show „Das Supertalent“, den Fox World Magic Awards und TLCs Cake Boss bis hin zu unzähligen ausverkauften Vorstellungen auf der ganzen Welt – Dan Sperry präsentiert eine Magieshow für die, die Zaubershows lieben, aber mehr noch für jene, die Zaubershows hassen.

www.facebook.com/dansperryofficial

PARTYZIPATION. SING, TANZ, FEIER MIT HAVELPOP!

Am 21. Oktober 2022, um 20 Uhr ist Havelpop im Lindenpark zu sehen, zu hören und zu erleben. Mit mitreißenden Songs von Abba, Bon Jovi, Madonna, Queen u.v.m. wird Havelpop das Publikum in Partystimmung versetzen. Es darf mitgesungen, getanzt und gefeiert werden.

Die diesjährige Konzertsaison startete an einem sonnigen Samstagnachmittag mit einem Fahrradkonzert in Potsdam. Ein Open-Air-Mitsinge-Konzert vor einem begeisterten Publikum im Volkspark Potsdam folgte im Juni. Das Konzert im Lindenpark bildet den Abschluss des „Partyzipation“-Programms. Unter der Leitung von Ulrike Jahn, die mit viel musikalischem Fingerspitzengefühl tolle Songarrangements für den Chor zusammengestellt hat, arbeiten die Sängerinnen und Sänger unermüdlich auf den Termin hin und freuen sich auf ihr erstes Konzert im Lindenpark.

https://www.instagram.com/havelpop/

https://www.facebook.com/havelpop

A little PKC-Party never killed nobody

Was im Oktober 2017 mit einer „Weinschorle-Idee“ an einem Küchentisch begann, wird in diesem Jahr am 22.10.2022 im Lindenpark bereits zum wiederholten Mal mit einem fulminanten Fest besungen und gefeiert.

Zu seinem 5ten Jubiläum legt der Potsdamer Kneipenchor noch eine Prise Glitzerstaub obendrauf:
50 gesangswütige Potsdamer:innen haben sich über den Sommer heißgesungen und ihre Goldkehlen für Euch geölt. Alte und neue All-Time-Favorites von Alice Cooper über Daft Punk bis hin zu Rihanna und Timbaland laden zum Dancen und Mitsingen ein.

Werft Eure spektakulärsten Kleider über! Es wird glamourös. Es wird extraordinär. Es wird einfach chormidabel!  Freut Euch auf eine nächtliche Liaison der Extravaganz, wenn es heißt:
„A little party never killed nobody.“

Facebook: https://www.facebook.com/PotsdamerKneipenChor

Instagram: https://www.instagram.com/potsdamerkneipenchor/?hl=de

Feriencamp | 24.10. – 28.10. | täglich 10 – 15 Uhr | 12 – 18 Jahre | kostenfrei

Dieses Camp bildet des Abschluss unseres diesjährigen POP MUSICAL Projekts. Gemeinsam werdet Ihr den schletzten Schliff an Euer eigenes Musical anlegen und die große Premiere vorbereiten, die am 28.10 auf der großen Lindenpark Bühne stattfinden wird.

Ob Du lieber singst, ein Instrument spielst, an der Musical-Story schreibst, Regie führst, Kulissen und Requisiten entwickelst oder für die Bühnenproduktion sorgst im POOP MUSICAL Projekt kannst Du Deiner Kreativität auf verschiedenster Weise freien Lauf lassen..

Das Camp wendet sich vor allem an die Teilnehmer:innen des POP MUSICAL Kurses. Neueinsteiger:innen sind jedoch auch willkommen, sollten aber schon erste Erfahrungen mit Instrumenten, Musik oder Gesang gesammelt haben. Instrumente werden gestellt. Die Verpflegung ist ebenfalls eingeschlossen.

Das Projekt ist gefördert von „POP TO GO – unterwegs im Leben“, ein Programm des BV Pop e.V.

Feriencamp | 24.10. – 28.10. | täglich 10 – 15 Uhr | 12 – 18 Jahre | kostenfrei

Dieses Camp bildet des Abschluss unseres diesjährigen POP MUSICAL Projekts. Gemeinsam werdet Ihr den schletzten Schliff an Euer eigenes Musical anlegen und die große Premiere vorbereiten, die am 28.10 auf der großen Lindenpark Bühne stattfinden wird.

Ob Du lieber singst, ein Instrument spielst, an der Musical-Story schreibst, Regie führst, Kulissen und Requisiten entwickelst oder für die Bühnenproduktion sorgst im POOP MUSICAL Projekt kannst Du Deiner Kreativität auf verschiedenster Weise freien Lauf lassen..

Das Camp wendet sich vor allem an die Teilnehmer:innen des POP MUSICAL Kurses. Neueinsteiger:innen sind jedoch auch willkommen, sollten aber schon erste Erfahrungen mit Instrumenten, Musik oder Gesang gesammelt haben. Instrumente werden gestellt. Die Verpflegung ist ebenfalls eingeschlossen.

Das Projekt ist gefördert von „POP TO GO – unterwegs im Leben“, ein Programm des BV Pop e.V.

Feriencamp | 24.10. – 28.10. | täglich 10 – 15 Uhr | 12 – 18 Jahre | kostenfrei

Dieses Camp bildet des Abschluss unseres diesjährigen POP MUSICAL Projekts. Gemeinsam werdet Ihr den schletzten Schliff an Euer eigenes Musical anlegen und die große Premiere vorbereiten, die am 28.10 auf der großen Lindenpark Bühne stattfinden wird.

Ob Du lieber singst, ein Instrument spielst, an der Musical-Story schreibst, Regie führst, Kulissen und Requisiten entwickelst oder für die Bühnenproduktion sorgst im POOP MUSICAL Projekt kannst Du Deiner Kreativität auf verschiedenster Weise freien Lauf lassen..

Das Camp wendet sich vor allem an die Teilnehmer:innen des POP MUSICAL Kurses. Neueinsteiger:innen sind jedoch auch willkommen, sollten aber schon erste Erfahrungen mit Instrumenten, Musik oder Gesang gesammelt haben. Instrumente werden gestellt. Die Verpflegung ist ebenfalls eingeschlossen.

Das Projekt ist gefördert von „POP TO GO – unterwegs im Leben“, ein Programm des BV Pop e.V.

Feriencamp | 24.10. – 28.10. | täglich 10 – 15 Uhr | 12 – 18 Jahre | kostenfrei

Dieses Camp bildet des Abschluss unseres diesjährigen POP MUSICAL Projekts. Gemeinsam werdet Ihr den schletzten Schliff an Euer eigenes Musical anlegen und die große Premiere vorbereiten, die am 28.10 auf der großen Lindenpark Bühne stattfinden wird.

Ob Du lieber singst, ein Instrument spielst, an der Musical-Story schreibst, Regie führst, Kulissen und Requisiten entwickelst oder für die Bühnenproduktion sorgst im POOP MUSICAL Projekt kannst Du Deiner Kreativität auf verschiedenster Weise freien Lauf lassen..

Das Camp wendet sich vor allem an die Teilnehmer:innen des POP MUSICAL Kurses. Neueinsteiger:innen sind jedoch auch willkommen, sollten aber schon erste Erfahrungen mit Instrumenten, Musik oder Gesang gesammelt haben. Instrumente werden gestellt. Die Verpflegung ist ebenfalls eingeschlossen.

Das Projekt ist gefördert von „POP TO GO – unterwegs im Leben“, ein Programm des BV Pop e.V.

Feriencamp | 24.10. – 28.10. | täglich 10 – 15 Uhr | 12 – 18 Jahre | kostenfrei

Dieses Camp bildet des Abschluss unseres diesjährigen POP MUSICAL Projekts. Gemeinsam werdet Ihr den schletzten Schliff an Euer eigenes Musical anlegen und die große Premiere vorbereiten, die am 28.10 auf der großen Lindenpark Bühne stattfinden wird.

Ob Du lieber singst, ein Instrument spielst, an der Musical-Story schreibst, Regie führst, Kulissen und Requisiten entwickelst oder für die Bühnenproduktion sorgst im POOP MUSICAL Projekt kannst Du Deiner Kreativität auf verschiedenster Weise freien Lauf lassen..

Das Camp wendet sich vor allem an die Teilnehmer:innen des POP MUSICAL Kurses. Neueinsteiger:innen sind jedoch auch willkommen, sollten aber schon erste Erfahrungen mit Instrumenten, Musik oder Gesang gesammelt haben. Instrumente werden gestellt. Die Verpflegung ist ebenfalls eingeschlossen.

Das Projekt ist gefördert von „POP TO GO – unterwegs im Leben“, ein Programm des BV Pop e.V.

Wir wissen, was ihr letzten Sommer getan habt! Chucky Die Mörderpuppe, hat uns von eurem Wrong Turn auf dem Friedhof der Kuscheltiere verraten…

Deshalb seid ihr einer der Verdammten und solltet am 29. Oktober unbedingt das Haus der 1000 Leichen, den Lindenpark aufsuchen. Dort warten nicht nur The Exorcist, Psycho oder Edward Sissorhands auf euch, die eine oder andere Bloody Mary wird es vielleicht auch geben. Außerdem wird es eine gruselige Paranormal Activity geben, die euch auch 28 Days Later sicher noch zum Scream|en bringt! Natürlich wird auch die A Nightmare on Elm Street nicht fehlen, auf der ihr euch mit Rings fotografieren lassen könnt. Uuuund selbstverständlich wird keinesfalls auf Silent Hillill gemacht, laute Musik ist garantiert wie Kettensägen in Texas Chainsaw Massacre.

Das ist eure Final Destination (Movie), also folgt eurem Basic Instinct.
Auf der Main Stage laufen den Abend über „Nil Time Favorites“ und die Second Stage wird mit etwas anderem bespielt.
Spezialpreise, wie im Nil, gibt’s auf ausgewählte Getränke, wie Longdrink mit Wodka für 5€, Bier vom Fass für 3€ und kleines Becks für 2,50€.

VVK: 5€ Studis, sonst 8€ // AK: 7€ Studis, sonst 10€

Dirk Michaelis ist ein dankbarer Mensch. Als er das Angebot annimmt, Sänger einer
legendären Band mit früheren Renft-Musikern zu werden, beschert er ihnen und sich den
größten Hit. „Als ich fortging“ heißt das zeitlose Werk, das längst seinen festen Platz in den
Annalen des anspruchsvollen Deutschpops hat. Wie kaum ein anderer wurde und wird der
balladeske Song gecovert. Es gibt Punk-, Jazz-, A Cappella-, Techno-, Mundharmonika- und
Trompetenversionen; das Lied wurde ins Portugiesische, Spanische und Griechische
übertragen; Clueso, Rosenstolz und Tokio Hotel sangen es ebenso.

„Als ich fortging“, das 2022 sein 35-jähriges Jubiläum seit der Erstveröffentlichung feiert,
steht exemplarisch für das musikalische Schaffen von Dirk Michaelis. Es sind stets Lieder
eines sehr nahbaren Sängers. Lieder, die hoch emotional sind und weit ab vom trägen
Hauptstrom der Neuen Deutschen Befindlichkeit. Lieder, die oft sanft, aber nie kraftlos
daherkommen. Lieder, bei denen man zuhören muss, die das Publikum fordern und dennoch
gleichsam von diesem einfachen Pop-Appeal durchzogen sind, mit dem Mehrheiten abgeholt
werden.

„Stilles Dorf“, „Seelenverwandt“, „Wo willst du hin“, „Ich möchte mir gehörn“, „Feld aus
Gold“ oder Songs jüngeren Datums wie „Heimat“ und „Alles wird gut“ (ein Duett mit seiner
Tochter Anouk) stehen für ein vielseitiges Oeuvre mit atmosphärischer Dichte und
tiefgehender Poesie. Schon auf seinem Solodebüt „Rockchansongs“ aus dem Jahr 1992, dem
bis heute zehn weitere Alben folgen sollten, stellte der charismatische Musiker mit seinen
gefühlvollen Kompositionen nachhaltig klar, dass man ihn nicht nur auf den großen Hit
reduzieren darf.

Mittlerweile blickt Dirk Michaelis auf vier Dekaden Künstlerkarriere zurück. Sie umfasst
gemeinsame Tourneen mit Dirk Zöllner(Die Zöllner) und André Herzberg(Pankow) als „Die
3HIGHligen“; das Programm „Seelenverwandt“ zusammen mit der Dichterin Gisela
Steineckert, die ihm neben „Heimat“ und „Als ich fortging“ viele weitere Texte schrieb; zwei
Alben, auf denen er Stücke etwa von Sting, Norah Jones und Paul McCartney ins Deutsche
überträgt; Duette mit Sarah Connor, Matthias Reim oder José Carreras; die Beteiligung am
Kinderalbumprojekt „Hier lebst du“ oder aber 2022 die Mitwirkung bei den „Rocklegenden“ an
der Seite von Maschine, Silly und City. So unterschiedlich einzelne Stationen auch sind, sie
haben eins gemeinsam: Dirk Michaelis erreicht mit allem, was er tut, Herz und Hirn gleichermaßen.

Eine Basis für das, wo Dirk Michaelis und seine Lieder hingehören – auf die Bühnen! Ob im
Trio, mit großer Band oder aber im Alleingang. Kunstvoll und doch leicht erweist er sich als
veritabler Entertainer, seine Auftritte profitieren von der faszinierenden Mischung aus
scheinbarem Understatement, dem sensiblen Gespür für Zwischentöne und überbordender
Musikalität.

Dirk Michaelis ist ein dankbarer Mensch. In erster Linie gegenüber seinem Publikum, das ihm
treu bleibt, auch, weil er es nie unterschätzt.
Dirk Michaelis ist offizieller Botschafter der Josè Carreras Leukämie Stiftung und unterstützt
neben vielen gemeinnützigen Projekten, auch „Amnesty International“.

Hi Ho Halloween!. Es ist wieder soweit: die schaurigste Nacht des Jahres wartet. Und passend dazu gibt es den beliebten Gruselspaß für Klein und Groß im Lindenpark. Ab 16 Uhr öffnen sich die Tore zu unserem Gespensterland im Außengelände. Lasst Euch überraschen von Hexen, Geistern, Musik und Gaukelei. Und natürlich gibt es auch Abhilfe bei Hunger und Durst.

Bitte beachtet, dass die Kapazität des Außengeländes begrenzt ist. Wir empfehlen daher, sich Tickets im Vorverkauf zu sichern.

Dr. Leon Windscheid auf exklusiver Preview-Tour!

Restlos ausverkaufte Master-Classes. Circa 3,5 Millionen Abonennt*innen bei seinem Podcast „Betreutes Fühlen“ mit Atze Schröder. Platz 1 der Spiegel-Bestseller-Liste mit seinem Buch „Besser Fühlen“: Dr. Leon Windscheid hat die wissenschaftlich fundierte Psychologie auf die Karte gebracht und ist zweifellos der Shootingstar im Bereich Wissenschaftskommunikation. Und auch bei seiner ersten Live-Tour „Altes Hirn, neue Welt“ begeisterte er bereits mehrere Zehntausend Menschen in ausverkauften Hallen im deutschsprachigen Raum.

Im Herbst 2022 habt Ihr die Chance, bei einigen wenigen exklusiven Preview-Terminen einen intimen Einblick in sein neues Programm zu erhalten, bevor er damit 2023 auf den ganz großen Bühnen durchstartet: Psychologie live. Dieses Versprechen hält Dr. Leon Windscheid, indem er sein Publikum auf eine faszinierende Reise in die Welt der menschlichen Psyche mitnimmt. Dazu verbindet Leon die neueste Forschung der besten Köpfe von Harvard bis Jerusalem mit Live-Experimenten am Publikum. So entsteht eine Show voller Impulse, in der Lachen und Nachdenklichkeit perfekt ineinandergreifen. Leon gelingt Wissenschaftskommunikation mit Humor und Überraschung. Entlang der großen Fragen unserer Zeit geht es dabei vor allem um eins: Unser Fühlen!

Woher kommt das Gefühl, die Zeit würde immer schneller vergehen? Warum erwarten wir so viel von der Liebe, obwohl wir doch immer wieder enttäuscht werden? Und warum leiden so viele unter dem Eindruck, nicht gut genug zu sein? Diese Show liefert

Antworten und Denkanstöße. Wer kommt, nimmt etwas für sich mit. Versprochen!

https://www.leonwindscheid.de/ 

https://www.facebook.com/leonwindscheid

Die „Nacht Der Gitarren“ versammelt die weltbesten Gitarristen für eine Festivaltour (jeweils vier Musiker), wo sie ihre neuesten Originalkompositionen sowie Coverversionen zum Besten geben. Zu jeder Tour präsentiert „Nacht Der Gitarren“ eine neue Riege von Gitarren-Koryphäen, um diesen sehr speziellen Abend mit Solo-, Duett- und Quartettauftritten zu gestalten und die Virtuosität und Vielfalt innerhalb der Akustikgitarrenwelt herauszustellen. Spannend ist das Festival, weil sich hier nicht nur verschiedene Kulturen treffen, sondern auch jüngere Künstler auf erfahrenere Musiker stoßen. Gerade diese Mischung macht das Geniale bei diesen Konzerten aus. Fans der akustischen Gitarre kommen hier immer auf ihre Kosten, sie lernen jedes Mal neue Talente oder interessante etablierte Künstler kennen.

Fisch sucht Fahrrad – Wir verlieben Dich!

„Fisch sucht Fahrrad“ ist Deutschlands größte Single-Party . Wir feiern seit 28 Jahren in Berlin, d.h. Verlieben – können wir!

Am 05. November verkuppeln wir Dich nach dem großartigen Start im September endlich wieder in Potsdam !

Du möchtest andere Singles kennenlernen und dabei richtig Spaß haben? Dann komm zu uns in den Lindenpark !

Feiern, flirten, Freunde finden! Du kannst zu den Finest Hands-Up Party Sounds von EazyFlow tanzen und fröhlich sein. Du kannst über unser Nummernspiel Flirtbotschaften senden oder mit unseren Date Doctors nach der/dem Richtigen Ausschau halten.
Einfacher geht Kennenlernen nicht!

Viele Dates in kurzer Zeit? Bei unserem Speed-Dating hast Du dazu die Möglichkeit.

Fisch sucht Fahrrad – Wir verlieben Dich!

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MUSIK & PROGRAMM:
EazyFlow: 80er, 90er, 2000er, aktuelle Charts, Black Music, House & Rock
Speed-Dating (Anmeldung ab 22 Uhr)

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ALLE WEITEREN INFOS: www.fsf.berlin

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Es wird aktuell kein Impf- oder Testnachweis mehr benötigt!
Bitte komm nicht zur Party, wenn Du Krankheitssymptome hast, und teste Dich möglichst selbst vor der Party.

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Während der Veranstaltung werden Fotos erstellt, die danach über unsere Website www.fsf.berlin und unsere Facebook-Seite www.facebook.com/Fisch.sucht.Fahrrad/ veröffentlicht werden. Durch das Betreten der Party erklären sich die Besucher damit einverstanden.
Einlass ab 18 Jahren. Keine Einlassgarantie, das Hausrecht obliegt dem Veranstalter. Rückerstattungen sind nicht möglich.

Als Bielefelder beschäftigt Abdelkarim eine zentrale Frage: Ist die Welt zu schnell oder ist er einfach zu langsam? Obwohl er die Antwort aus Gründen tragischerweise bei sich vermutet, sucht er lieber nach Antworten, die direkt der ganzen Menschheit zugutekommen sollen. Sein Motto ist klar: Warum kleine Ziele, wenn man auch mit großen scheitern kann?

Auf seiner Suche nach Antworten bewegt sich der einzige Wahlduisburger der Welt in einem Alltag mit ständig wechselnden Blickwinkeln. Dabei spricht er mit allen Menschen, von jung bis nicht mehr ganz so jung, von hellweiß bis dunkelschwarz, und von weiblich bis männlich. So entstehen Geschichten zum Lachen, die bei ihm ab und an auch für große Fragezeichen sorgen.

Gibt es Jacken, in denen er nicht aussieht wie eine Sonderfolge „Aktenzeichen XY“? Warum verlernen Menschen auf einmal ihre Sprache, wenn sie Kinder kriegen? Was ist die beste Uhrzeit für einen Viralhit? Fällt es unter „ehrenamtlich tätig“, wenn Abdelkarim in einer Polizei-Chatgruppe als Admin anheuert?

Solche Fragen und viele andere Momente der Überforderung führen den Marokkaner Ihres Vertrauens immer wieder zu einer Erkenntnis: „Wir beruhigen uns.“ Dreimal tief ausatmen und zwischendurch einatmen. Abdelkarim ist sich sicher: „Wenn wir uns alle nicht zu ernst nehmen, und wenn wir alle mehr miteinander reden anstatt übereinander, kriegen wir das alles gebacken.“ Jetzt gerade versucht er zu retten, was zu retten ist: Er bügelt seine Lederjacke. Und er freut sich auf Sie. Erleben Sie einen Abend mit besonderen, absurden und vor allem lustigen Geschichten, die keinen Platz für Schubladen lassen.

Abdelkarim ist Stammgast im TV mit gefeierten Auftritten u.a. bei der „heute-show“, „Die Anstalt“, und seiner eigenen Reihe „StandUpMigranten“. Bereits mit seinen ersten zwei Solo-Liveprogrammen „Zwischen Ghetto und Germanen“ und „Staatsfreund Nr.1“ begeisterte er die ZuschauerInnen mit feinsinnigen und saukomischen Geschichten. Die vielerorts ausverkauften Shows wurden von der Presse mit Lobeshymnen überhäuft. Ausgezeichnet u.a. mit dem Bayerischen Kabarettpreis, dem Deutschen Fernsehpreis 2018 und der Goldenen Kamera 2020 ist Abdelkarim seit dem Herbst 2020 mit seinem 3. Programm „Wir beruhigen uns“ auf Deutschlandtour!

Kann man ernsthaft einen Doktortitel in Popmusik machen? Ja! Und was macht man dann damit? Eine Musik-Comedy-Stand-up-Show.

Dr. Pop ist Arzt fürs Musikalische. Er therapiert mit Musik und faszinierenden Musikfakten. In seinem Live-Programm „Hitverdächtig“ entschlüsselt Dr. Pop, mit welcher Musik man eine Party, eine Beziehung und auch ein Leben retten kann. Das Publikum bekommt verblüffend komische Antworten auf Fragen wie: Welche Musik kurbelt die Libido oder die Motivation beim Sport an? Warum beißen sich Termiten doppelt so schnell durchs Holz, wenn sie Heavy Metal hören? Und wieso sitzen heutzutage an einem Hit zehn Leute am Laptop und nicht mehr einer an der Gitarre?

Dr. Pop feuert Samples vertrauter und neuer Hits der Musikgeschichte ab – aus dem Hiphop, Rock, Pop, Schlager über die Klassik bis hin zum Jazz. Auf der Bühne spielt Dr. Pop Klavier, Gitarre, 80s-Synthesizer und er bedient sein buntes Sample-Pad. Ohne doppelten Boden beantwortet er alle Musik-Fragen aus dem Publikum.

Hitverdächtig – Die ständig aktualisierte Musik-Comedy-Stand-up-Show. Witzig und lehrreich. Für alle, die Musik lieben oder noch damit anfangen wollen.

Solitary Experiments gehören seit mittlerweile über 25 Jahren zu den weltweit erfolgreichsten Acts des melodischen Electro und zeichnen sich immer wieder durch mitreißende Melodien, kraftvoll-tanzbare Beats und den unverwechselbaren harmonischen Gesang ihrer Songs aus.
Mit ihren letzten Alben erreichten die Futurepop-Helden aus Berlin die Media-Control Charts, als auch die Szene-Charts gleichermaßen und sind mit zahlreichen Clubhits fester Bestandteil der DJ Playlisten. Neben eigenen Headliner- tourneen und weltweiten Konzerten sind sie ebenfalls regelmäßig auf allen großen Szenefestivals wie dem Mera Luna Festival, Amphi Festival, E-tropolis Festival oder dem WGT vertreten.
Mit ihrem langerwarteten neuen Album „TRANSCENDENT“ (welches im Oktober 2022 bei OUT OF LINE erscheint) und der dazu gehörigen Hitsingle „Every Now And Then“, gehen sie im November endlich wieder auf Tour. Dabei werden sie neben aktuellen Material natürlich auch ein Best Of ihrer Klassiker wie „Pale Candle Light“, „Delight“, „Trial & Error“ oder „Stars“ spielen.Als special guests werden sie dabei von den sympathischen Synthpoppern VANGUARD aus Schweden und dem charismatischen Synthwave Projekt MENTAL EXILE begleitet. Diese Bandkonstellation verspricht einen Konzertabend voll feinster elektronischer Pop- und Clubmusik und ist ein MUSS für jeden Fan.

Es ist wieder Zeit, um neue Schätze zu entdecken und Sachen, die ihr nicht mehr braucht, weiterzugeben. Denn wegschmeißen war gestern – heute nutzen wir, was wir haben. Herzlich willkommen zu unserem Familienflohmarkt.

Ihr schlendert an den Ständen des Flohmarkts entlang. Leckeren sowie heiße und kalte Getränke bekommt ihr im Salon. Und zum Rumtoben sind natürlich auch Spielplatz, Bolzplatz und Skatepark geöffnet.

Scherben bringen Glück, heißt es. Doch wer auf ’ne richtige Portion Glück aus ist, lässt die Flaschen ganz. Und macht damit Musik. Flaschenmusik.

Dass selbst Trauermärsche heiter klingen, wenn man sie auf Flaschen spielt, haben GlasBlasSing auch in der Vergangenheit schon empirisch belegt. Jetzt stellen sie sich mit „Happy Hour“ furchtlos und gänzlich den Sonnenseiten des Lebens. In einer Zeit, in der die meisten darauf schauen, was ihnen fehlt und was sie stört, fragen sie:
Was tut uns gut? Warum vergisst man das immer wieder? Kann man Glück haben und gleichzeitig glücklich sein? Happy UND Lucky? Kann man zu glücklich sein und wie klingt das musikalisch? Glück teilen, um es zu multiplizieren – wie ertragen das Mathematiker? Kann man auf der Bühne wirklich ein Glücksrad über die Songreihenfolge entscheiden lassen? Ist eine bis zur Mitte gefüllte Bierflasche halbvoll oder halbleer? (Antwort: Weder noch. Es ist ein Cis.)

„Happy Hour“, das ist nicht nur eine, das sind knapp zwei Stunden akustische Wonnen, erzeugt auf allem, was der Flüssigkeitenaufbewahrungsfachhandel zu bieten hat. Glückspilse erklingen für Glückspilze. Dafür stehen GlasBlasSing, Europas führende Pfandwerker, wie immer mit ihrem sperrigen Namen. Jetzt heißt es das Glück beim Schopfe packen und dabei sein oder – Pech.

Homepage: www.glasblassing.de/

Facebook: www.facebook.com/GlasBlasSing

„[…] Wirklich angesagt ist der vierte Samstag im Monat. Rengo heißt der DJ, der irgendwie schon immer auflegte. Wie lange? So lange, dass sich keiner mehr erinnern kann, wie lange. Nicht immer hier, aber immer gut. Die Leute haben sich so zurecht gemacht, als hätten sie sich nicht zurecht gemacht. Das wirkt entspannt. Hierher kommen die DJ´s der Stadt, deren Partys schon zu Ende sind und die Bar-Ladies nach dem Dienst. Hier treffen Nachtschwärmer ein, die woanders nichts mehr zu trinken bekommen und Leute, denen die Tanzmusik wichtiger ist, als ein chices Lounge-Sofa. Rengo hat sein Tanzvolk zwischen 18 und 48 im Griff, es folgt ausgelassen seinen kontrolliert-irren Kombinationen von Pop, Rock, Russenpolka und Latino.[…}“

Dieses Zitat der PNN aus den 90 Jahren trifft es bis heute. Wer Rengo kennt, weiß Bescheid. Die, die neu kommen, lassen sich zumeist immer wieder sehen. Und das ist bis jetzt generationsübergreifend.

Seinen Weg durch die Clubs Potsdams führte DJ Rengo anfänglich über das frühere JWD und den Lindenpark. Mit dem damaligen Waldschloß zusammen gründete er die legendäre Partyreihe „Ballroom“, um dann 1996 zum Theaterschiff zu wechseln, wo er bis heute monatlich auflegt. Anfang 2000 begannen jahrelange DJ Reihen in weiteren Clubs. Unvergesslich der „Sommertanz“ im Koschuweit und Club Charlotte, sowie der „Tanz in der Fabrik“ in besagter Location. Aber auch im Waschhaus, Archiv und bei vielen anderen Events war er in den 30 Jahren zu finden.

Zur Feier hat sich DJ Rengo liebe Kollegen aus der DJ Szene Potsdams eingeladen, die den meisten mit Sicherheit ein Begriff sein werden.

Wir sagen herzlichen Glückwunsch zum 30. DJ-Jubiläum und auf das die Leute noch viele weitere Jahre Freude haben an der Musik des DJ Rengo.

Herzlich willkommen!!

Special guests:

Jakuzzi Sisters

The Crazy Hearts

DJ Katjuscha

DJ Pasi

Maggie´s Farm DJ Team

Bestes Fetenfeeling ist garantiert, wenn DJ Pasi eure Lieblingsmusik auflegt. Wir wissen was sich gehört und begrüßen euch mit einem kostenfreien Sekt. Und dann geht es mit den Songs, die man einfach immer wieder gern hört, durch die Jahrzehnte. Charts sind kein Muss, die Alternative-Klassiker gehören immer dazu. Und ihr habt die Garantie, dass es bei dieser Fete einfach nur noch heißt: Tanzen. Jetzt. Yeah.

Präsentiert von

David Bowie hat die Popkultur nachhaltig geprägt wie kaum ein anderer.
Der Ausnahmekünstler jonglierte mit unterschiedlichsten Stilen wie Rock, Folk, Funk, Ambient oder Jazz und kreierte so ein beeindruckendes musikalisches Lebenswerk, welches 26 Alben umfasst, die unterschiedlicher kaum sein könnten.
Bowie erfand sich künstlerisch stetig neu und setzte mit seinen theatralischen Liveshows neue Maßstäbe wie eine Rockshow zelebriert werden konnte.
​
„Heroes – David Bowie Tribute“ hat sich zum Ziel gesetzt, das alles in einer packenden und authentischen Liveshow darzubieten. Alle Bandmitglieder studieren Rock/Pop/Jazz – Musik und bieten durch ihre Fertigkeiten am Instrument sowie langjähriger Live Erfahrung eine beeindruckende und professionelle Performance. Das Repertoire der Band umfasst einen sorgfältig ausgewählten Querschnitt aus Bowies langjähriger Karriere.
Klassiker wie Heroes, Let’s Dance, China Girl oder Space Oddity aber auch selten gehörte Songs der Spiders from Mars Ära, der Berlin Trilogie und seines Spätwerks werden in einer zweieinhalb stündigen Show zelebriert.

Auf vielfachen Wunsch wird am 10.Dezember im Lindenpark die Zeitmaschine angeworfen, für einen Trip in die wunderbaren Zeiten als Wave & Synth-Pop die Chartlisten dominierten.

Als DJ konnte die Lindenpark-Crew DEN Experten für die Klänge der dunklen 80er gewinnen. Der musikalische Durchbruch gelang Nik Page bereits als Twen mit den Blind Passengers und Songs wie „Walking to Heaven“ und „Born to Die“ (u.a. Platz 1 der Charts von Radio Fritz). Er trat bei Events wie Rock am Ring, Rock im Park und dem Hurricane-Festival auf und spielte in seiner langen Karriere über 900 Konzerte.

2013 meldete er sich zurück in diversen Radio- und Verkaufscharts mit der CD „Zeitsprung“ auf der er mit seiner neuen Blind Passenger-Band Coverversionen bekannter Waveklassiker aus den „Golden 80’s“ in zeitgemäßem Electro-Pop-Gewand neu auferstehen ließ und bis heute regelmäßig mit seinen 80s Express-Konzerten live präsentiert.

Am 10.12. kommt Nik Page ab 22 Uhr als DJ in den Lindenpark, bevor ab ca. 1 Uhr Marco Liebig übernehmen wird, der als langjähriger Resident der Kultläden Music Hall, K17 und Nuke zu den beliebtesten DJs der Berliner Darkwave-Szene gehört.

Wenn man von ganz weit oben schaut, aus dem Weltraum, oder wenigstens aus der Höhe, in der der Weihnachtsmann mit dem Schlitten seine Umlaufbahn beschreibt – dann liegt Riesa so gut wie im Erzgebirgsvorland. Und deshalb haben sich Ines Fleiwa und Cordula Zwischenfisch zertifiziert gefühlt, ein Weihnachtsprogramm zusammenzudrechseln.

Was legt die bekannte Band „Zärtlichkeiten mit Freunden“ auf den Gabenteller? Ein Gedicht, Trompetenchoräle, Hobelspäne, wenig Evangelisches, Weihnachten in Familie, Pfeffernuss, Äpfelchen, Mandeln, Korinth und Volkskunst aus Seiffen. Gut bis sehr gut. Wie meistens.

Mit unserer großen Kultparty kann das neue Jahr kommen. Denn in der letzten Nacht des Jahres sorgt das LA BOUM SILVESTER SPECIAL dafür, dass Ihr einfach eine richtig gute Zeit habt.

Freut Euch auf Eure Lieblingsmusik ein entspanntes Feten-Ambiente. Zum Auftakt servieren wir Euch einen Willkommenssekt und pünktlich zum Jahreswechsel spendieren wir Sekt und Pfannkuchen für alle. Im Park erwartet Euch ein eigenes Lindenpark-Feuerwerk. Natürlich habt Ihr reichlich Gelegenheit zum Tanzen im Saal und zum Pläne schmieden für das neue Jahr im Salon. Auf der Großleinwand gibt es dazu Eindrücke von Feuerwerken aus allen Teilen der Welt.

Und startet ruhig rechtzeitig in die Silvesternacht, denn zwischen 21 und 22 Uhr erwarten wir Euch mit einer Happy Hour, d.h. halbe Preise auf alle Getränke von Bar. Apropos Bar, die Auswahl ist groß genug für eine lange Silvesterparty und natürlich sorgen wir auch für den kleinen Hunger vor.

Bestimmt würde Vic genau so ins neue Jahr feiern wollen. Ihr könnt es, also seid dabei!

Treten Sie ein in die Welt der Magie!
Die Magier und Hypnotiseure Alexander Hunte und Martin Köster bilden das Magierduo
Golden Ace mit dem sie die Bühnen im Sturm erobern.
Nach der letzten ausverkauften Deutschlandtour geht das Duo mit neuem Programm
wieder in 100 verschiedenen Städten auf Tour.
In ihrer Show „Magische Zeiten!“ zeigen die beiden Ausnahmekünstler wie sich die
Zauberkunst im Laufe der Jahre entwickelt hat. Eigens entwickelte Kreationen mischen
sich mit eleganter Salonmagie vergangener Tage.
Schwebten gerade noch Gegenstände über den Köpfen des Publikums, so verschwinden
sie wenig später aus den Hä den der Zuschauer und tauchen an unerklärlichen Orten
wieder auf. Blitzschnell legen die Magier und Hypnotiseure Gäste in den Schlaf und
zeigen wozu das Unterbewusstsein fähig ist.
Neben dem charmanten Humor der Künstler werden die Besucher auch etwas über
Körpersprache lernen, wenn das Duo die Gedanken ihrer Gäste liest und ihnen spielend
leicht Informationen entlockt.
Lassen Sie sich in eine Welt entführen, in der das Staunen noch nicht verlernt wurde.
Eine Welt, in der magische Geschichten die Brü ke zwischen der neuen und alten
Zauberkunst bauen. In der die Zeit scheinbar still zu stehen scheint, während die Magier
heimlich am Rad der Zeit drehen. Wahrlich magische Zeiten!

Homepage: golden-ace.de/
Facebook: www.facebook.com/GoldenAceDuo

Ob mit ihren einzigartigen, millionenfach geklickten Videos auf Instagram und TikTok oder mit ihrem Podcast „Spätzle mit Currywurst“ auf Spotify:
Benno & Max begeistern online wie offline tausende Follower und Fans jeden Alters.

In „Challenge accepted“ bringen sie ihre größten viralen Hits live auf die Bühne. Dabei entsteht eine moderne Crossover-Live-Show aus Stand Up Comedy, Game Challenges, Akrobatik und ihren ganz eigenen Skills, welche die beiden Berliner preisgekrönten Weltrekordhalter und Diabolo Weltmeister spektakulär und humorvoll präsentieren. Challenge accepted!

„Weltklasse!“ – Eckart von Hirschhausen
„Ich habe so etwas noch nie gesehen. Sensationell!“ – Dieter Hallervorden
„Die Jungs erobern die Welt“ – Berliner Kurier

Homepage: bennoundmax.de/

Facebook: www.facebook.com/bennoundmax

Die Theater-Comedy für alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen! CAVEMAN wirft einen ganz eigenen Blick auf die Beziehung zwischen Mann und Frau. Im „magischen Unterwäschekreis“ begegnet Tom, der sympathische Held im Beziehungsdickicht, seinem Urahn aus der Steinzeit, der ihn an Jahrtausende alter Weisheit teilhaben lässt: Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen!

Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können. Was der Durchschnitts-Mann schon immer vermutet hat, weiß Tom nun aus erster Hand und fragt sich: „Warum betrachten wir Frauen und Männer nicht einfach als völlig unterschiedliche Kulturen? Mit verschiedenen Sprachen, verschiedenen Verhaltensweisen und verschiedener Herkunft?“ Von dieser Erkenntnis beflügelt, analysiert Tom das befremdliche Universum der Sammlerinnen: Diese geheimnisvolle Welt von besten Freundinnen, Einkaufen und Sex. Mit immensem Mitteilungsbedürfnis und trockenem Humor und ironischen Blick beobachtet Tom auch die Lebensweise des Jägers. Er enthüllt, welche Erfüllung „Rumsitzen, ohne zu reden“ bedeuten kann, warum Männer durch das Fernsehprogramm zappen müssen und dass eine Unterhaltung unter Jägern mit den Worten „Lass uns in den Keller gehen, Sachen bohren“ beginnt und gleichzeitig endet.

Der Amerikaner Rob Becker schrieb mit CAVEMAN das erfolgreichste Solo-Stück in der Geschichte des Broadways. Nachdem CAVEMAN in den Vereinigten Staaten von einem Millionen-Publikum bejubelt wurde, feiert der moderne Höhlenmann weltweite Erfolge. In Deutschland startete das Stück im Jahr 2000 in der Regie von Esther Schweins und der Übersetzung von Kristian Bader.

CAVEMAN ist Vergnügen pur: Ein Jeder erkennt sich wieder, garantiert. Paare sehen sich an und sagen „Genau wie Du“. Das Stück macht süchtig, Rekorde wie: „Ich war zehn mal in der Vorstellung“ sind keine Seltenheit. Ein funkenschlagendes „One man“-­Spektakel mit viel Humor und durchaus Tiefgang“ so die Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung, und die Meinung der taz: „Der CAVEMAN ist nicht nur sehr wahr, sondern auch sehr, sehr komisch.“

Die Seilschaft ist zurück!

Die legendäre Band von Gundermann schlägt ein neues Kapitel in ihrer Geschichte auf, ohne das zu verspielen, was sie ausmacht. Viele haben erst durch den preisgekrönten Kinofilm „GUNDERMANN“ (2018) von der Seilschaft erfahren, doch zahllose Fans folgen der Band schon treu seit Jahrzehnten. Diese Band trägt nicht nur das Erbe des geachteten und auch umstrittenen Singer/Songwriters weiter, wie die LIVE-DVD von 2020 beweist, sie legt nun endlich auch ihr langersehntes Studioalbum vor – sozusagen ihr Debüt.
„Dein Paket“ heißt das Album jener Band, die schon in den 90ern das Rückgrat und den kraftvollen Sound lieferte, auf dem sich Poesie und klare Haltung Gundermanns entfalten konnten. Die 13 neuen Songs, nun geschrieben von Haase – Nass – Ferraro und produziert von Michael Nass, sind wie 13 kleine Päckchen, deren Fäden man langsam löst um in den Kosmos der Band um Sänger Christian Haase einzutauchen.

Mit aktuellen, ehrlichen Themen und einem vielfarbig arrangierten Studioalbum schafft es diese Band, einerseits frisch und neu zu klingen und doch auch lässig, geschmackvoll Tradition einzubinden, um ihre eigene Geschichte weiter zu erzählen.
Mit „Dein Paket“ als kraftvollem Neustart gelingt es der Seilschaft, ihrer langen Geschichte nun ein weiteres Kapitel hinzuzufügen.
Auch live ist die Band immer ein Erlebnis, ein Hörgenuss und ein Kraftpaket. Sowohl mit den neuen Songs, als auch mit den traditionellen Gundermann-Liedern die keiner so kraftvoll und authentisch präsentiert.
Wir sehen uns zahlreich vor, -hinter, -und auf der Bühne.

Man kann seinen Augen und Ohren kaum trauen, aber es sind nicht wirklich
AC/DC die da vorne auf der Bühne abrocken, als gäbe es kein Morgen mehr.

Es sind „The Jailbreakers“ aus Halle, die eine dermaßen authentische,
energiegeladene und schweisstreibende AC/DC Show abliefern, das man den
Unterschied zum Original nicht mehr wahrnimmt.

Seit über zwanzig Jahren in fast 1000 Gigs haben sie zehntausende von Fans
deutschlandweit und über die Grenzen hinaus mit ihrer Live Performance jedes
mal aufs Neue überzeugt. Und wer sie bis jetzt noch nicht erlebt hat, der hat auf
alle Fälle im Leben etwas verpasst.

In mehr als 100 Minuten Extase mit allem Drum und Dran aus der legendären
„Bon Scott Ära“ mit Hits wie „HIGHWAY TO HELL“, „T.NT.“, „TOUCH
TOO MUCH“, „IT`S A LONG WAY TO THE TOP“ oder „WHOLE LOTTA
ROSIE“ reißen die durchgeknallten Jungs auch den letzten Zuschauer vom Hocker
und keiner kann sich dieser Magie entziehen.

Ein Konzert mit „The Jailbreakers“ ist genau das Richtige, wenn man einen geilen
Rock`n`Roll Abend erleben will, den man garantiert so schnell nicht vergisst!

Homepage: www.jailbreakers.de/
Facebook: www.facebook.com/pages/The-Jailbreakers/494154397297160

HYSICAL GRAFFITI – Schon zahlreiche Bands haben versucht die Songs von Led Zeppelin so originalgetreu wie möglich wiederzugeben und zu interpretieren, doch nur wenige waren wirklich erfolgreich. Im Jahre 1997 änderte sich dies allerdings. Die Band Red Stuff, die hauptsächlich Songs aus den siebziger Jahren spielte, wurde von ihren Fans aufgefordert ihr Led Zeppelin Repertoire auszuweiten, was zur Gründung einer der wahrscheinlich besten Tribute-Bands – namens Physical Graffiti- führte.

Der Name Physical Graffiti ist gleichzeitig Titel des 1975 erschienenen Albums von Led Zeppelin, wodurch ein direkter Bezug zur Originalband hergestellt wird, denn wenn dieses Stichwort fällt, weiß jeder Rockfan, was und vor allem wer gemeint ist. Letztere sind in gewisser Weise Vergangenheit, doch ihr musikalisches Erbe wird mit großem Stolz und Leidenschaft von Physical Graffiti am Leben erhalten.

Jedes Bandmitglied weißt einen enormen musikalischen Background auf. Der englische und in Holland lebende Sänger Andrew Elt beispielsweise spielte bereits in Bands wie Gin On The Rocks, Sleeze Beez und tourt mit dem Gitarrenvirtuosen Walter Trout. Dort fungierte er zunächst als Tour-Manager, später stand er gemeinsam mit der Band auf der Bühne und gab sowohl sein gesangliches als auch instrumentales Können zum Besten. Generell ist Andrew Elt als ein
sehr gefragter Sänger für Rocksessions, denn mit seiner Stimme vermag er die originären Tonlagen von Bands wie Led Zeppelin, Deep Purple, Guns N’ Roses,
AC/DC, Van Halen usw. verblüffend gut nachempfinden.

Der irische Bassist Dave Harrold brachte sich das Gitarre spielen selbst bei, widmete sich jedoch relativ schnell dem Bass und stellte mit diesem sein Können in den holländischen Bands Re-Experience, Clemens V.D. Ven Band und Boerenleenband unter Beweis. Schließlich hat er noch die Mandoline in sein Repertoire aufgenommen, womit er seine Kollegen von Physical Graffiti bei einigen wundervollen Led Zeppelin Akustik-Nummern in typischer John Paul Jones-Manier begleitet.

Der Gitarrist Daniel Verberk begann mit 11 Jahren mit diesem Instrument, arbeitete später als Backline-Techniker für Vengeance, war daraufhin Gitarrist in den Bands Heavy 70’s und The Moon und tourte seit 2006 als Stagemanager und Backline-Techniker für diverse internationale Acts.

Jan Gabriel ist der Schlagzeuger von Physical Graffiti. Seit langer Zeit tourt er mit seiner Big Band durch die USA und Europa. Zudem unterstützt er u.a. Bands wie die Guano Apes auf der Bühne. Ferner ist er in unterschiedlichen klassischen Orchestern aktiv und als Lehrer betreut er das Projekt Band Apart, in dem Quentin Tarantino´s Filmmusik gespielt wird.

Physical Graffiti zeigen auf der Bühne ihr großes künstlerisches Talent, indem sie gekonnt die Songs von Led Zeppelin interpretieren. Physical Graffiti rocken !

Line Up:
Andrew Elt: vocals
Dave Harrold: bass, violin
Daniel Verberk: guitars
Jan Gabriel: drums, percussions
Remco Van Zandvoort: keyboards

Das Mindesthaltbarkeitsdatum zieht sich nicht nur wie ein Schreckensgespenst durch die
Kühlschränke der Nation, sondern vor allem auch durch unser eigenes Leben.
Bis der Höhepunkt unseres Daseins in einer Apokalypse endet, durchlaufen wir den “circle of life”,
der ganz und gar nicht Disney-mäßig und hakuna matata ist, sondern eher Wahnsinn und Posse zugleich.

Damit wir in diesem Kreis aber keinen Drehwurm bekommen, zeigt uns André Herrmann in seinem
ersten Soloprogramm “Roast in Peace” seine ganz persönliche Sicht der Dinge über Sinn und Un-Sinn
des Lebens. Als zweimaliger Gewinner der deutschsprachigen Poetry-Slam-Meisterschaften
und Roaster de luxe, weiß er ganz genau, wie man peinliche Anekdoten und die Derbheit des Lebens
unverblümt in Worte packt.

Seine Erkenntnis zu jung zu sein, um ernst genommen zu werden und zu alt, um sich ausschließlich
darum zu kümmern, dass ein Babyelefant im Zoo Mirko genannt wird, statt wirklich Verantwortung
zu übernehmen, ist ein Aufschrei der Generation, die genau dazwischen liegt. Einer Generation
fernab von X oder Z, die sich niemals ein Haus leisten kann, aber mehr arbeitet als je zuvor und sich
dafür noch anhören muss, nichts geregelt zu kriegen.

Als wäre das nicht trostlos genug, schaut man seinem eigenen Körper und Geist beim Älterwerden zu.
Die Veränderungen machen auch nicht vor den eigenen Eltern und Freunden halt. Aus den einen werden
urplötzlich Rentner und die anderen nehmen die Rolle der Eltern ein – wenn sich hier mal kein Kreis schließt.
Und was ist eigentlich mit unserem blauen Planeten? Mehr denn je wird deutlich, dass Mutter Erde auch ein Verfallsdatum
aufgestempelt bekommt. Die Zeichen sind da. Oder wie erklärt ihr euch, dass die Superreichen plötzlich ins Weltall fliegen?!
Da wundert es auch nicht, wenn an die Stelle des inneren Friedens ein wohlwollendes Roast in Peace rückt.

André Herrmann kommt aus Leipzig, ist Stand-up-Comedian, Autor und der unangefochtene
Roastmaster Deutschlands. Weil ihm seine erfolgreiche Karriere als zweifacher Gewinner der
Deutschsprachigen Poetry-Slam-Meisterschaften nicht mehr genügte, stürmt er seit 2019 als Stand-
Upper die Bühnen. Als Autor konzipiert er Programme, verfasst Gags für renommierte TV-Shows, entwickelt
und schreibt Serien für TV sowie Streamingdienste.

Vor der Kamera veröffentlichte er fast 100-mal den „Roast der Woche“ für Comedy Central und war
2021 ein fester Bestandteil von TAHNEE.7. Auch 2022 gibt er sein Können als Roastmaster bei
Limbus in der ARD zum Besten. Dass er auch in der Welt der Literatur zu Hause ist, hat er 2015
mit seinem Debütroman „Klassenkampf“ bewiesen. 2018 folgte „Platzwechsel“.

THE DOORS ALIVE reproduzieren den Sound und das Aussehen der „The Doors“ in einer beeindruckenden Echtheit. Sie spiegeln die Seele und Magie eines 1960er Jahre Doors-Konzertes wieder, mit Hits wie „Light My Fire“, „When The Music´s Over“, „Riders On The Storm“, „The End“ und vielen mehr. So nah am Original, dass das Vermächtnis großer Songs uneingeschränkt aufblüht.

THE DOORS ALIVE faszinieren ihr Publikum weltweit und haben vor allem in England unzählige ausverkaufte Konzerte gespielt. Nun kommen sie endlich nach Deutschland, um auch hier ihr Publikum zu begeistern.

BIOGRAPHY (2021)

The Doors Alive nur als Tribute-Act zu bezeichnen weit untertrieben. Sie beherrschen die hohe Kunst, Menschen in ihren Bann zu ziehen und es kommt einem so vor, als ob man tief in die 60er Jahre eintaucht. The Doors Alive zelebrieren Konzerte wie eine Messe, indem sie die Texte und Musik von Jim Morrison, Ray Manzarek, Robbie Krieger und John Densmore fast schon lobpreisen – PURE MAGIE!

Die Band widmet sich authentisch dem Sound, Aussehen, Präsenz und der Magie eines echten Doors-Konzerts der 1960er Jahre und versetzen das Publikum mit Hits wie „Light My Fire“, „When The Music´s Over“, „Riders On The Storm“ in Ekstase. Eine Zeitreise perfekt und schnörkellos in die Vergangenheit bis zum Ende eines jeden Konzerts mit „THE END“.

The Doors Alive haben bis heute über 1.000 Shows gespielt und wurden 2005 gegründet. Seitdem gab es einige Veränderungen, aber das aktuelle Line-Up ist das Beste, das es je gab! Frontmann Mike Griffioen fängt mit Leichtigkeit den Look, die Attitüde und die satte Baritonstimme des verstorbenen großen Jim Morrison ein, während seine Band Kollegen: Barrington Meyer an der Gitarre, Buzz Allan am Schlagzeug und Norbert Varga an den Keyboards repräsentieren und die musikalischen Fähigkeiten der ursprünglichen Doors-Mitglieder Robby Krieger, John Densmore und Ray Manzarek mit Finesse und Authentizität ersetzen. Improvisationen machen jede Show einzigartig und zeitlos.

Sie sind stolz darauf, das original Vintage-Equipment zu verwenden, um einen authentischen Sound zu erzielen, darunter ein Rhodes Piano Bass, eine Gibson G101 Orgel, die Gibson SG und ein Ludwig Mod Orange Drumkit. The Doors Alive haben sich in mehreren Ländern der Welt ein ehrfürchtiges Publikum erspielt, darunter Großbritannien, Irland, Australien und Dänemark , Frankreich, Belgien, Niederlande, Deutschland, Österreich, Polen, Slowenien, Malta, Griechenland, Türkei, Libanon, Vereinigte Arabische Emirate und Chile, um nur einige zu nennen. Sie verkaufen immer wieder einige der etabliertesten Veranstaltungsorte in Europa aus und haben auf dem legendären Isle of Wight Festival gespielt. Unter anderem mit legendären Musikern wie Status Quo, Canned Heat, Nazareth, Uriah Heep, Manfred Manns Earth Band, Eric Burdon und Kris Kristofferson. In Chile spielte die Band eine Arena-Show vor 4.500 Doors-Fans! In mehreren Ländern, darunter Frankreich und dem Libanon, wurde die Band im nationalen Fernsehen gezeigt.

Mehr Infos unter: www.thedoorsalive.co.uk

Facebook: https://www.facebook.com/thedoorsalive

ALARM!!! Sie sind wieder da! Die Musik-Comedy-Queens von SUCHTPOTENZIAL mit ihrem 3. Programm „Sexuelle Belustigung“: Julia Gámez Martín aus Berlin und Ariane Müller aus Ulm sind zwei preisgekrönte Musikerinnen und bundesweit bekannt für ihre Shows voll rabenschwarzen Humor.

Wenn diese beiden Ladies ihrer Albernheit freien Lauf lassen, kann auf der Bühne einfach alles passieren: virtuose Gesangsduelle, derbe Wortgefechte und kluges Pointengewitter. Suchtpotenzial werfen dabei alle Konventionen und Klischees über Bord und nichts ist vor ihnen sicher. Von hippen Instagram-Trends über Wagner-Opern und feministischen Anbagger-Tipps bis zum finalen Weltfrieden werden die wirklich wichtigen Themen bearbeitet.

Suchtpotenzial sind Meisterinnen der gelebten Neurosen, von absurden Gedankengängen und bewegen sich parkettsicher in allen Musik-Genres. Ihre Musik und Comedy-Texte schreiben Ariane und Julia selber und machen auch sonst alle Stunts selbst. Lassen auch sie sich sexuell belustigen von Suchtpotenzial, dem besten Alkopop-Duo der Welt!

Facebook:www.facebook.com/SUCHTPOTENZIAL/

Lass krachen !
„Kilminister“ – verdammt nah am Original! Die halleschen
Musiker Sven Büttner, Olaf Mehl und Matthias Schimetzek-
Nilius huldigen der legendären Rockband Motörhead.
Seit ihrer Gründung im Jahr 1975 gehörte die britische Rockband Motörhead zu den
einflussreichsten Musikformationen der Welt. Ihr Kopf, der Bassist Ian „Lemmy“ Kilmister,
war schon zu Lebzeiten eine Legende. Mit seinem Tod am 28.12. 2015 endet die
Bandgeschichte von Motörhead.
Drei Hallenser sind mit der Mission unterwegs, die Musik von Motörhead und die Kraft des
Lemmy Rock`n Roll unter die Leute zu bringen – und sie kommen verdammt nah ran ans
berühmte Original! Ihr Name: KILMINISTER.
Aus der Taufe gehoben wurde das Projekt im Jahr 2010 von Sven „Lemmy“ Büttner,
Matthias „Meff“ Schimetzek-Nilius und Olaf „Ole“ Mehl.
Für alle drei ist die Musik von Motörhead von großer Bedeutung. Und so bieten sie
gemeinsam einen akustischen Hochgenuss – und übrigens auch einen optischen, denn Bassist
Sven Büttner sieht Motörhead-Chef Kilmister frappierend ähnlich.
90 Minuten Motörhead-Songs, quer durch die Band-Geschichte, hat das Trio im Repertoire.
Und das Liebhaber-Projekt mausert sich mehr und mehr zur Kultshow: Die Zahl der Auftritt
steigt jedenfalls stetig; die Begeisterung unter den Fans ist riesig.
Ein besonderes Highlight für KILMINISTER war ein Konzert 2013 im Berliner „White
Trash“ bei dem sich Mikkey Dee, Drummer von Motörhead, für die letzten Songs des
Konzertes an die Drums setzte – Ritterschlag für die Band, denn Mikkey war sehr begeistert
von der „German Version“….

20 Jahre Bandgeschichte, sechs Alben, unzählige Hits und ein nicht mehr wegzudenkender Status in der deutschen Musiklandschaft. Manch einer würde sich darauf ausruhen. MiA. haben all das zum Anlass genommen, um innezuhalten und sich zu fragen: Was kommt jetzt nach diesen 20 Jahren? Wer ist man da als Band, aber auch als Mensch? Macht man weiter? Wie selbstverständlich ist das? Jetzt und in Zukunft? Und überhaupt: Warum MiA.?

Mit coronabedingter Verspätung nach ihrem Jubiläum kehren Sängerin Mieze Katz, Schlagzeuger Gunnar Spies, Bassist Robert »Bob« Schütze und Gitarrist Andy Penn jetzt mit der Tour zu ihrem siebten Album »Limbo« zurück, das Antworten auf all diese Fragen gibt. Die erste Single daraus hört auf den Namen »KopfÜber«: Ein Plädoyer für den Neuanfang und gleichzeitig eine Umarmung des Ungewissen.

»Wer hat gesagt, das alles ist vorherbestimmt?« MiA. begegnen der Grübelei mit einer gehörigen Portion optimistischem Pragmatismus. Mit Neugierde und Mut. Zufall oder Sinn? Ende oder Neuanfang? Was heißt das schon? Alles nur Begrifflichkeiten. Stattdessen lassen MiA. die Zweifel einfach Zweifel sein und laufen los: Mit dem Herz in der Hand, kopfüber – ein Sprung ins kalte Wasser. Fühlt sich gar nicht so schlecht an.
Nach der Single »KopfÜber« folgte 2020 das neue MiA.-Album »Limbo«, das die Band nun nach der Corona-Zwangspause mit einer großen Show live im Lindenpark präsentieren wird.

www.miarockt.de/
www.facebook.com/MIA.rockt.Berlin/

Zwei Legenden gemeinsam auf Tour. Zwei der so genannten „anderen bands“, geboren Ausgangs der Achtziger im brodelnden Ground Zero eines agonierenden Systems.

FDIO kamen aus Dresden und dessem avantgardistischen Umfeld. Sie galten als gefährlich und provokant, ihre Konzerte waren eher inszenierte Performances, sie mischten Theaterbühnen und Vernissagen auf. DIE ART aus Leipzig waren Postpunks und als solche dem Dunkel ebenso verpflichtet wie der Rebellion. Sie waren bestens vernetzt in der aufmüpfigen Messestadt, wo sich in Kellern und Hinterhäusern allmählich zusammenbraute, was dann im Oktober 1989 auf der Straße explodierte. Schon ein Jahr vorher hatten die Tanzböden an der Pleiße beim Art-Hit „Wide Wide World“ gebebt, jener Punk-Rock-Sehnsuchtshymne, die alle kannten, weil sie 1000e Male auf Tape vervielfältigt worden war.

Beide Bands schrieben einen nicht unerheblichen Teil des Soundtracks zu einem dramatischen, aber wenig heroischen Untergang. Sie hatten deutlich verschiedene Ansätze, doch beide waren gleichermaßen zwingend: anarchische Düsternis kann aufregend vielfarbig schillern. Im Wendejahr durften DIE ART endlich eine LP veröffentlichen, mit „(I Love You) Marian“ hatten sie einen richtigen Hit und schickten sich an, den Osten zu erobern. Sie kamen sogar ziemlich weit, doch es gelang am Ende gottlob nicht. Statt dessen erfreut sich eine treue Gemeinde an einem guten Dutzend gültiger Alben.

Die FREUNDE DER ITALIENISCHEN OPER waren von Anfang an in jeder Note das Gegenteil von mehrheitstauglich, obwohl ihrem kultbehafteten Debüt „Um Thron und Liebe“ von Kennern ein gehöriger Schräg-Pop-Appeal bescheinigt wurde. In all den Jahren danach verloren Die Art-Mastermind Makarios und Chef-Opernfreund Ray van Zeschau einander nicht aus den Augen. Unvergessen das gemeinsame Konzert im Dresdner Gare de la lune im Jahr 2004.

Nun die gemeinsame Tour. DIE ART spielt wieder in stabiler Besetzung. An Makarios‘ Seite ist Gitarrist Thomas „Gumpi“ Gumprecht nahezu von Beginn an dabei. Außerdem Conrad „Conne“ Hoffmann am Bass und der von den „Fliehenden Stürmen“ bekannte Schlagwerker Jens „Jeans“ Hallbauer.

Bei den Freunden neben Ray van Zeschau zwei bekannte Akteure aus Leipzig: Basser Rajko Gohlke war früher bei TAM (Think About Mutation) und ist heute vor allem als festes Mitglied von Knorkator bekannt. Joey A. Vaising Gitarrist und ebenfalls Ex-TAM, und THE TISHVAISINGS immerhin zu John Peel geschafft haben. Heute ist er u.a. mit The Sonic Boom Foundation aktiv. An der zweiten Gitarre agiert Tex Morton (Sunny Domestozs) am Schlagzeug Boris Israel Fernandez (Los Twang Marvels).

Die Konzerte stehen unter dem von Ray van Zeschau sehr (selbst)bewusst gewählten Titel: „Brüder zur Sonne zur Freiheit“. Besser als mit der Titelzeile dieses alten Arbeiterliedes können ihre Anfänge nicht beschrieben werden – wenn man die Ironie versteht, die immer hinter allem steht. Seit ihren Anfängen sind inzwischen mehr als 3 Jahrzehnte vergangen. Doch die Wucht der Anarchie und Melancholie, die von diesen beiden Kapellen ausgeht, ist bis heute ungebrochen.

www.facebook.com/die-Art-138331252847163

ALARM!!! Sie sind wieder da! Die Musik-Comedy-Queens von SUCHTPOTENZIAL mit ihrem 3. Programm „Sexuelle Belustigung“: Julia Gámez Martín aus Berlin und Ariane Müller aus Ulm sind zwei preisgekrönte Musikerinnen und bundesweit bekannt für ihre Shows voll rabenschwarzen Humor.

Wenn diese beiden Ladies ihrer Albernheit freien Lauf lassen, kann auf der Bühne einfach alles passieren: virtuose Gesangsduelle, derbe Wortgefechte und kluges Pointengewitter. Suchtpotenzial werfen dabei alle Konventionen und Klischees über Bord und nichts ist vor ihnen sicher. Von hippen Instagram-Trends über Wagner-Opern und feministischen Anbagger-Tipps bis zum finalen Weltfrieden werden die wirklich wichtigen Themen bearbeitet.

Suchtpotenzial sind Meisterinnen der gelebten Neurosen, von absurden Gedankengängen und bewegen sich parkettsicher in allen Musik-Genres. Ihre Musik und Comedy-Texte schreiben Ariane und Julia selber und machen auch sonst alle Stunts selbst. Lassen auch sie sich sexuell belustigen von Suchtpotenzial, dem besten Alkopop-Duo der Welt!

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